西方音樂的起源跟宗教有關，最早的音符就像是唸經一樣，只是要唸西方的經，但一直用一樣的音高念南無阿彌陀佛....很無聊，所以出現了一線譜，用一條線來記錄那些字要高一點，哪些字要低一點，開始讓經文有點高低變化。
但唸久了還是覺得一條線上上下下的還是無聊，才發現一條線不夠用，慢慢發展成四條線、五條線。四條線的譜稱霸中古世紀蠻久的，還有專門的名稱叫『紐姆譜』。
後來很多線之後要分清楚哪一個音是哪一個音，就幫他們命名字，這些音就是熟知的Do Re Mi Fa Sol La Si Do，不過這樣書寫很麻煩，所以要幫他們編號，古人常用的第一個音比較低，不是現代習慣的Do，而是比較低類似講話高度的La，所以從La開始編號為 A。
為了區分線譜上面的音是哪個音，開始使用譜號，因為有人的聲音很低，有人喜歡唱高音，每個人的音都要全部記在在五線譜上其實很困難，除非他變成十線譜或十五線譜。所以我們常看到的高音譜號，其實它以前的名叫G譜號，低音譜記號叫F譜號，他們出發的音就是G(Sol)或是F(Fa)
以下是幾種不同的譜號，雖然看起來很像，但仔細看會發現出發的位置不同。
左邊第一個譜號為C譜號，是中提琴樂譜慣用的譜號，而打勾的兩個是最常看到，也是大部分樂器使用的第二線G譜號和第四線F譜號，就是俗稱的高音譜號和低音譜號。音符的排列可以從出發的音開始排，線、間、線、間...往上往下都可以一直排下去。
以上是關於音高的來源，接下來來說說節奏(拍子)的事了。
想像一下一首曲子只有高低沒有快慢，還是很像機器人在唱歌，所以我們需要讓音樂多一點變化，快一點、慢一點... 古人覺得最完美的形狀就是圓形，代表圓滿很滿足，所以就以一個圓形來當完整的音符，就是全音符。可是每個音都很圓滿長長的也太無聊了吧，所以把它切一半變短。一直切一直切就會越來越短越來越快。這些長長短短的差異，就用外形來分辨，有符桿、符頭、符尾來表示。最長的是全音符，接下來是全音符1/2長的就稱為二分音符；1/4長的稱為四分音符，以此類推。
所以說空心豆芽菜跟實心豆芽菜的差別，是他們的聲音長度差一倍，兩顆黑的等於一顆白的這麼長；一個沒有尾巴的可以分成兩個有尾巴的。不過他們是有名字的，我們可以文明一點，說他叫幾分音符。理論上可以一直無止盡切下去，但是再切就快算不清楚了，所以大部分用到十六分音符。
最後再來解釋一下樂譜最前方有兩個數字疊在一起，上下各代表不同的意思，他是音樂火車的班次代碼。樂譜就像一台火車，小節就像火車的一節一節車廂，代碼說明了這輛火車是怎麼計算人頭的。下方的數字代表把哪種音符當一個人頭，上方的數字則是一節車廂可以容納幾個人。至於為什麼要有小節線呢？因為如果不按照人頭劃分，火車上就一團混亂沒有秩序了。
例如這列火車是四分音符當一個人頭，一節只能坐四個人，如果來了個大胖子二分音符，他會佔掉兩個位子，如果車廂有兩個胖子加起來算四個人頭，其他人請坐下一個車廂。火車有很多種，4/4是最常見普通的自強號，另外再介紹兩種也算常見的莒光號跟普悠瑪。
所以小孩子們唱出甚麼 Do 2 Re 2 只是在數拍子，不用太緊張，空白的時候總是要塞點東西他們才知道就算是看不到的空氣也是存在的。
最後補充附點音符的說明，附點音符的附點有點像半票，你的小孩是你的一半票價，如果你是(四分音符)一拍，你的小孩就是(八分音符)半拍，你跟你的小孩加起來就要買一張半的票。如果你是(二分音符)兩拍，你的小孩就是(四分音符)一拍，你們加起來就是三張票。
附上TED的《How to read music》有異曲同工之妙~
